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Starr, qui a 83 ans et est arrière-grand-père, est assis devant un bungalow à West Hollywood, à quelques pas de chez lui où il vit avec l'actrice Barbara Bach, pour parler de Rewind Forward, un nouvel EP de quatre chansons qui comprend une nouvelle chanson de Paul McCartney et une autre coécrite par Starr et l'All Starr Band, l'ensemble de musiciens chevronnés aux noms en jeu de mots qu'il dirige et avec lequel il tourne depuis 1989. En plus de faire partie du groupe de rock par lequel tous les autres sont comparés, Starr a enregistré des albums solo depuis 1970 et a sorti sept singles classés dans le top 10 au cours de la première moitié de cette décennie, dont "Photograph", qu'il a coécrit avec George Harrison. Ses anciens camarades de groupe ont entrepris des voyages expérimentaux et profondément personnels sur leurs albums solo, tandis que Starr a continué avec le mélange de rock, de country et de R&B des Fab Four, portant l'étendard d'un groupe qu'il aime toujours clairement.
Avant d'être un Beatle, l'ancien Richard Starkey était un fan des Beatles. Il jouait avec Rory Storm and the Hurricanes, l'un des meilleurs groupes de Liverpool, lorsqu'il a vu les Beatles pour la première fois en 1960, alors que les deux groupes jouaient dans des caves sombres à Hambourg. Lorsqu'on lui a proposé de rejoindre les Beatles en tant que batteur, il a accepté immédiatement, même s'il rejoignait un groupe moins réussi - un choix qui s'est avéré plutôt bien. Mince et énergique, il est exactement ce qu'il a toujours semblé être : un homme simple et sans prétention qui ne se prend pas au sérieux, sauf en ce qui concerne sa musique. "Je m'appelle Ringo et je joue de la batterie", a-t-il déclaré en 2015 lors de son intronisation au Rock & Roll Hall of Fame en tant qu'artiste solo. Mais il a également été acteur de cinéma et de télévision - une génération plus jeune le connaît surtout sous le nom de M. Conductor de la série PBS Shining Time Station - et a écrit trois livres, avec un quatrième à venir prochainement. Il raconte qu'il enregistrait autrefois avec le producteur Jeff Lynne, qui voulait que Starr joue sur une piste métronome, un rythme préréglé utilisé par les batteurs pour s'assurer qu'ils ne vont pas trop vite ou trop lentement. Starr a refusé cette offre d'aide. "Et avec des mots bien plus dramatiques", se souvient-il, "j'ai dit à Jeff : 'Je suis le rythme'".
Quand la nouvelle chanson "Rewind Forward" a-t-elle commencé à prendre forme ? Un de mes producteurs a dit : "Nous avons besoin d'une chanson avec le mot 'rewind'". "Rewind" est un mot génial, mais je ne veux pas rester dans le passé, alors sans réfléchir, j'ai dit "rewind forward". Ma bouche est plus rapide que mon cerveau. Toute ma vie, des choses étranges comme ça sont sorties, comme l'expression "une nuit de dur labeur". Il y avait des rumeurs selon lesquelles John Lennon me suivait avec son stylo et son crayon, attendant d'entendre ce que j'allais dire ensuite. J'ai dit : "C'est la seule chose dont les gens vont parler. Ils ne cesseront de me demander ce que ça signifie." Et ça signifie que vous revenez à un moment heureux, puis vous avancez. Ce qui a tout son sens maintenant. [Rires.]
Il existe des liens émotionnels et cognitifs très forts entre la musique et la mémoire. Y a-t-il des chansons qui ramènent des moments spécifiques de votre vie ? Oui, et cela peut être cette chanson ou une autre, quotidiennement. J'ai de merveilleux souvenirs de mon beau-père, qui était fan des big bands. Quand j'entends de la musique de big band, je pense à lui. Et quand je joue de la batterie, il y a toujours un swing. C'est ce qu'il m'a transmis, il y a toutes ces années. Un jour, je lui faisais écouter ma musique et il m'a dit : "As-tu entendu ça ?" Et il m'a fait écouter Sarah Vaughan. C'est un souvenir énorme pour moi, car il n'a pas dit : "La musique que tu écoutes est nulle, enlève ça." J'ai fait la même chose avec mes enfants - c'est dire à quel point ce moment avec mon beau-père était important pour moi. Si mes enfants me faisaient écouter leur musique, je leur disais : "As-tu entendu ça ?" Nous avons tous beaucoup appris. Quand mon fils Zak [un batteur qui joue maintenant avec les Who] avait 9 ans, il est entré en courant avec un disque vinyle. "Il faut que tu écoutes ça, papa. C'est un gars appelé Ray Charles !" Et c'était le big band de Ray Charles. Je n'ai pas dit : "Eh, j'ai entendu des centaines de disques de big band." J'ai pris la position, eh bien, écoutons-le ensemble.
Charlie Watts des Rolling Stones était également un fan de big band, et il y a des similitudes dans vos styles. Nous avons tous les deux le swing, oui. Charlie était même plus droit que moi. Il jouait moins que moi, ce qui n'est pas facile à faire. [Rires.]
Comment la nouvelle chanson de Paul sur votre album, "Feeling the Sunlight", est-elle née ? Paul et moi étions en Angleterre, dînant ensemble [avec nos épouses]. Je lui ai dit que je faisais un EP, et je lui ai dit : "Pourquoi ne m'écrirais-tu pas une chanson ?" Il a écrit la chanson, y a ajouté la basse, le piano, la batterie - et j'ai dû enlever la batterie. [Rires.]
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